吕根岛的白垩岩(Kreidefelsen auf Rügen) 图)

吕根岛的白垩岩(Kreidefelsen auf Rügen)

　　黑森版的德国入籍百问有这样一题：德国画家卡斯帕-大卫-弗里德里希最著名的画，画的是东海吕根岛的景色，这幅画的主题是什么？也许这是百问中最难的一题。谁是这位弗里德里希，他对于德国文化而言为何又如此重要？他所属于的浪漫派风景画又有什么特点？欧览在线特意请旅居维也纳的西方美术专家李述鸿女士给读者做一个详细的介绍。

　　CDF，这不是德国任何党派的名称，而是德国最伟大的浪漫派风景画家卡斯帕•大卫•弗利德里希(Caspar David Friedrich)的名字缩写。他生活的时代，正值启蒙思潮在整个欧洲方兴未艾，法国大革命的怒潮席卷西方世界，继而反动势力复辟，进步的精神再一次遭到压抑。受启蒙思潮的影响，弗利德里希自小崇尚自然，后来用自己的整个生命和艺术膜拜自然，他画了一辈子的风景画，但决非依样画葫芦，而是观照自然、体受自然后，心灵主观情愫的再现，用画布和颜料创作新的风景，让其升华为对自然神圣的祭奠。

　　弗利德里希虽然最初受启蒙思想家卢梭“回归自然”口号的影响，但他的实践来自于他的独立思考，一种典型的日尔曼人的思考：渴望理想，但明白理想终将覆灭；满怀忧愁，但对未来充满了希望。他描绘大自然，试图让自己相信，上帝就在其山林万物间，这仿佛同启蒙思想倡导的理性有些出入，但却同中国古代道家思想不谋而合：道存于万物间，不论高低，不分巨细，只要留心，都能观察到道之出神入化。这是浪漫派风景画家的信念，他们善于将风景画演绎成泛神论的赞美诗，也就不奇怪，1805年，古典大师、理性巨人的歌德要将魏玛的艺术大奖颁发给这位当时名不见经传的浪漫派风景画家。

　　1805年，弗利德里希三十岁出头，刚刚经历了他的人生最悒郁的时刻，自杀未遂，他留起了大胡子，企图掩盖脖子上的伤疤。给魏玛的画展只提供了两幅漫不经心的水笔画，题目分别为《夕阳中的朝圣者》和《海边秋日黄昏》，浪漫抒情，富有音乐感的题目，但袭人的惆怅令人闻名已觉挥之不去。

　　西方浪漫派风景画有一个普遍特征，苍劲挺拔恢宏浩荡的自然间，突兀一处城堡或教堂建筑废墟，点缀影子般的人物几个，以此表现画家对永恒、对眨眼间，对自然、对人文的主观思考，画面景观不是景物照搬，而是心愿的重新组合，同中国古代山水画有相似之处，只不过西方浪漫派画家注重通过自然风景暗示人文的将覆灭，而中国画家则在山水中谱写永恒，屋宇人物的点缀不过是参照，暗示它们一日也将灰飞烟灭？

(Klosterruine - Caspar David Friedrich 图)

Klosterruine - Caspar David Friedrich

　　弗利德里希最著名的油画作品是《吕根岛的白垩岩》，画于1818年他44岁的时候。这年他结了婚，新婚蜜月旅行同妻子在德国东海的吕根岛攀缘白垩岩。画面上尖锐陡峭的岩石在八月的夕照中闪着炙热的白光；宜人的树荫中，几个影子般的人物，为浩瀚的海景所折服，正在望洋兴叹？草地的阴影和两侧的树木，宛若天然的画框，将山崖与大海团出一幅美丽的画面，天然的昭示和呈现。

　　这是弗利德里希唯一一幅温馨开朗的画面，他的大多数作品都显得晦涩低沉，悒郁寡欢，仿佛一个孤寂的灵魂在永远渴望一个无法得到的答案，这大约与画家小时候的与死亡的经历不无关联。虽然他出生富裕家庭，父亲是个成功的商人，但7岁的时候，他的母亲去世了，不久，两个姐姐相继离开人间，但让他终身内心隐痛的是他弟弟的死，哥俩一同去滑冰，弟弟不慎落水……死亡陪伴他成长。20岁去了哥本哈根留学，后来又住在德累斯顿，接触了不少新思潮和新朋友，44岁结婚，50岁终于做了美院的教授，但他开朗的时间很少，就是结婚后的那几年。1835年，一场中风使他的右手瘫痪，5年后，弗利德里希在极度的悒郁中离开人世，终年66岁。除了《吕根岛的白垩岩》，他的其他富有影响力的作品还有《云海眺望》、《橡树林中的教堂》、《晨光中的村落》、《明月出海上》和《生命的阶段》等。