王双成在河北省沧州

　　教育家、水彩画家王双成先生逝世整整一周年了。这一年来，油画和水彩画在艺术品拍卖市场上，不断刷新拍卖纪录，但王双成为中国水彩画划定的那道历史水准线却无人逾

越，他作为第一作者编著的《中国水彩画图史》（广西美术出版社2000年8月出版），将中国水彩画纵横两个切面清晰地展示给人们，不仅为中国水彩画的发展立此存照，同时也为那些在水彩画艺苑中耕耘的画家们麟阁题名。

　　水彩画在我国艺术门类中是小弟弟，历史短、画幅小，一向被视为“小画种”。所谓的历史短是相对而言，所谓的小画种与艺术自身的魅力无涉。王双成先生从青年时代便投身于水彩画创作上，他的作品早期重写实，并参加过我国首届水彩速写展，广受好评并入选画集。几十年来走遍全国，跋山涉水深入边陲，登各大名山，游大江大河。偏僻的乡村、沸腾的工厂、美丽的傣寨和名胜古迹，都是他创作的不竭源泉。

　　到上世纪80年代，他的艺术重心偏重于中国水彩艺术的理论研究。这是一条清贫的路，更是一条清寂的路。王双成先生以对中国水彩画发展的一片赤忱之心，搜集资料潜心研究，出版许多专著，有的填补了水彩画研究的空白。上世纪80年代出版的《水彩画基础知识》、《水彩画电视教学十四讲》、《水彩画技法》、《水彩画欣赏》等，发行全国并引起较大反响。技法的普及深入浅出的讲解，对水彩画的发展助力加速。进入90年代，王双成先生的研究视野放远，出版的《世界水彩画鉴赏》介绍了世界各国水彩画发展的脉络，特别介绍了亚洲几国和中国水彩画的成就。1998年又出版了他主编的《中国水彩画》大型画集，以画为史，为中国水彩画作了一本“编年史”。

　　《中国水彩画图史》是王双成先生在身体欠佳情况下完成的，既然为“图史”，需要准确和严谨。在整出编纂的体例上，在整体文章的撰写上，深刻地表现了这一点。为水彩画“立史”就是“太史公”。这本书共三名作考，他们没有藉“立史”之便而把个人在书中“放大”。介绍遵循体例，选画按照规定，没有将个人的照片放进去，总而言之，不仅让人读到这本书的可信，更读到王双成先生的可敬。

　　时间在流逝，每个人都是这个世界匆匆的过客，“逝者长已矣”，但精神和艺术留了下来，这是财富也是一种张力，但愿这种张力成为中国水彩画的前行的动力。