天津画家吴奇珊娶妻冯氏，未曾生养。其兄吴凤廷生有四子，三子吴文玉刚记事时，曾过继给吴奇珊。今年83岁的吴文玉回忆，叔叔吴奇珊喜欢他，画画之余哄他玩，有呵护，也有教导。“别摸那儿，那是电门”，叔叔这样教他时，那开心的样子，吴文玉至今仍历历在目。可是，婶婶待他冷淡，使得这种养父母关系没能长久维持。

　　上小学时，吴文玉已不与叔叔一起生活。叔叔家还是常去的。一次，吴奇珊扇面画

蝎子，半成品用图钉摁在室内墙上。吴文玉进屋，眼睛一亮：“五爷，墙上有个大蝎子！”吴奇珊乐了：“你再看看！”吴奇珊画工笔，追求逼真效果，笔下的动物纤毫毕现，所绘花草甚至连叶脉都清晰得富于质感。笔触既细，也就吃功夫。画一个扇面，一个星期也下不来。慢工细活，还在于用色。

　　吴奇珊作品色彩淡雅，看上去薄薄的，给人以清亮透明之感。但是，需要说明的是，吴奇珊作画用的确实是中国色———这样说时，吴文玉语气强调“确实”，因为当年画家圈里曾有人对吴奇珊讲：“你的画不值钱，你用的是洋色。”吴奇珊争辩自己用的是国画色，画的是中国画。来言去语，就犯了矫情，朋友间生出芥蒂。其实，早在清嘉庆道光年间，天津画家已有用西洋颜料画国画的成功先例，即《津门竹枝词》所谓：“牡丹艳艳用洋红。”

　　吴奇珊画画，只备花青、藤黄、大红，外加墨，他用这四种色调配出五颜六色来。这四种色，都是地地道道的中国画传统颜料。吴奇珊用色的独特处在于，他的笔绝不蘸“色泥”，只用“色精”。就是说，研磨过的颜料，用水浸泡沉淀，画笔不蘸沉淀的颜料，只是蘸取泡着颜色的水———吴奇珊称之为色精。色精淡，一涂一抹往往难以到位，要反复地着色。涂一层，干了后再涂一层，三渲九染，多次上色，一直到预期的色泽。吴奇珊画得慢，这也是一个原因。

　　吴奇珊用色的路数，其实是一种颇具特点的技法。独特的技法，成就独特的画风，价值所在，体现了一位画家对中国绘画的贡献。至于画家同行的误解和猜疑，吴奇珊完全可以给予回复，简单且有说服力———当众画一幅，不就结了吗？

　　然而，吴奇珊似乎没有这样做过。他在美术界有着尊贵的朋友，他又是在艺术道路上踽踽独行的人。他住在河东郭庄子一个独户小院，平日邻里交往不多，大门关闭。有人敲门时，妻子去开门，先要从门缝看一看，来访者若是画家，就朝屋里打个手势。吴奇珊赶忙将画案上东西收拾起来，再请人家进门。秘不示人的，当然不是自己的画作，而是创作这些美术品的过程。吴奇珊摸索出一套画技画艺画风，他希望这些是自己的“专利”。